Según Gustavo Cerati, "Soda Stereo se formó justo antes de la guerra de Malvinas, entre febrero y marzo de 1982". Antes, él se había encontrado con Héctor Zeta Bosio en la Universidad del Salvador, donde estudiaba Publicidad, y le propuso formar un grupo, que finalmente sería conocido como Stress, el génesis de Los Estereotipos. "Lo conocimos a Charly, que andaba cortejeando a mi hermana y escuchaba toda la música nueva de esa época, punk y post-punk, que también nos copaba a nosotros", y es así que el grupo toma forma definitiva cuando aparece Charly Alberti en marzo. Facultad mediante, se juntaban casi todos los días para ensayar y definir el nombre del conjunto. "Gustavo empezó a tirar unos temas y quedó formado el trío. Nos pareció que necesitábamos un cuarto integrante y nos pusimos a buscarlo, pero finalmente quedamos los tres", explica Charly.

 

El debut en público fue el 19 de Diciembre de 1982 en la fiesta de cumpleaños de un amigo, Alfredo Lois. Oficialmente, el primer show en vivo de la banda fue en Julio de 1983, en la discoteca Airport. "En ese debut nos fue muy bien, y a partir de ahí nos mandamos a hacer pubs, especialmente del circuito underground", comenta Cerati. "Aparecieron tipos de varias compañías discográficas que se interesaron en nosotros, nos vieron potencial comercial. Teníamos miedo de pasar los típicos años golpeando puertas de grabadoras, pero tuvimos suerte, ellos nos buscaron a nosotros. A la tercera presentación importante del grupo apareció Horacio Martínez de CBS, y nos propuso grabar". El 17 de Agosto de 1983 firman su primer contrato.

 

La popularidad del grupo iba en aumento, tal como confirmaron en un ciclo de febrero en la discoteca Marabú, y tras la edición de su álbum debut, con producción de Federico Moura y una suma de temas con letras y estribillos certeros y pegadizos, como Sobredosis de TV, Te hacen falta vitaminas y Dietético. "Nos ayudó mucho que fuera Federico el productor. Conocía muy bien el estudio ya que Virus había grabado su primer disco allí, y sabía como manejarse", aclara Gustavo.

 

Hacia fines de 1984 eran claramente el grupo revelación del año, con un poder de convocatoria comparable a cualquier banda importante, y un ritmo de dos a tres shows por fin de semana. El 14 de Diciembre llenaron el Teatro Astros para presentar su disco. Seis meses después repitieron la hazaña con dos presentaciones en el mismo lugar y culminan 1985 presentándose en el Festival Rock and Pop en el estadio de Vélez. Así dan por conquistada la Capital y deciden apuntar al interior del país.

 

El segundo disco evitó repetir esquemas y tuvo un aire mas negro y funky, con mucho ritmo y letras menos directas y publicitarias. Editado en Octubre, Nada Personal obtiene mucha repercusión, tanto su tema principal, como Cuando pase el temblor y Juego de seducción. "Percibí un cambio en nuestro sonido, y lo intentamos plasmar en el disco. Seguimos intentando mantener el ritmo bailable, pero le dimos mas pelota a las letras, a la sonoridad. Este disco muestra un aspecto mas amplio en cuanto a lo que puedo ser componiendo, y el grupo sonando en vivo", reflexionaba Cerati al respecto. Las tradicionales encuestas de fin de año mostraron que Soda Stereo había arrasado en la mayoría de los rubros.

 

Si bien el grupo todavía no había logrado la consagración nacional, ya estaba a punto de hacerlo, ubicándose en el mismo plano que los número uno del momento: Virus, Zas, y Charly García, con quien cerraron el Festival de La Falda en Enero de 1986. La carrera internacional de Soda Stereo comienza en Mayo, con los primeros viajes a Chile, sembrando el terreno para mas adelante. "Los mismos organizadores de los programas donde tocamos en Chile nos dijeron que nunca había concurrido tanta gente al estudio. Es que había una gran curiosidad por lo de Soda, ver quienes eramos. La gente se sintió bien, inclusive después recibimos varias cartas de gente chilena", rememora Charly. En la Argentina, mientras tanto, Soda Stereo realiza una antológica serie de cuatro recitales en el estadio Obras Sanitarias, que empujaron las buenas ventas que el disco venía teniendo.

 

Cuando llegó la hora del tercer álbum, Signos, marcó un nuevo nivel de crecimiento y personalidad del grupo, con un sonido mucho mas rockero que consiguió reflejar el intenso clima de los ensayos. Ahora los hits fueron Prófugos y Persiana Americana. Una vez terminada la grabación, en noviembre de 1986, Soda Stereo inició su primera gira por el exterior: Caracas, Medellín, Lima, y Santiago de Chile, donde el éxito alcanzó nuevas dimensiones con el Festival de la Canción, en Viña del Mar, en Febrero de 1987. "El caso nuestro en el Festival fue directamente inexplicable. Fue una cosa como de locura que no había visto jamás, ni pensaba vivir en carne propia", repitió una y otra vez Cerati tras el éxito de la banda en tierras trasandinas.

 

Signos se presentó en Buenos Aires recién en mayo, ya con Daniel Sais reemplazando al tecladista Fabián Quintiero. Llenaron dos estadios Obras Sanitarias e iniciaron una gira por diez provincias argentinas. Incansables, luego volvieron a recorrer Latinoamérica, esta vez grabando muchas de las actuaciones con vistas a un disco en vivo que finalmente se llamaría Ruido Blanco.

 

En Marzo de 1988 el grupo comenzó a trabajar en un nuevo álbum de estudio, que giró hacia el funk y el soul, con el complemento ideal de contar con la producción artística de Carlos Alomar, ex guitarrista de David Bowie. La grabación se hizo en New York, y antes de regresar a Buenos Aires realizan una intensa gira por México, con 25 presentaciones en 45 días.

 

Para coronar el año, planifican un gran concierto en las canchas de hockey y rugby de Obras, con capacidad para 25 mil personas. No sólo fue un éxito, sino que días después tocaron ante 150.000 fans en el Festival Cinco Años de Democracia, en plena Avenida 9 de Julio. La gira nacional luego se extendió por casi todo el territorio argentino, sumando 30 shows ante 270.000 espectadores.

 

Sin pausa alguna, y ya en 1989, volvieron a recorrer México, Panamá, Costa Rica, Guatemala y Honduras, para cerrar el periplo con dos recitales en Los Angeles, en Diciembre. A estas alturas, la banda tenía como tecladista invitado a Tweety González, ademas del saxo del Gonzo Palacios y las percusiones de Andrea Alvarez. Esa formación contribuyó en el maxi Languis, que incluyó el tema Mundo de Quimeras. En enero de 1990 fueron a Mar del Plata, y luego al estadio de Velez, donde tocaron ante mas de 30.000 personas, en una fecha junto a Tears For Fears.

 

Canción Animal es otro hito en la historia de Soda Stereo. Grabado en Miami a mediados de 1990, logró unir influencias tan disímiles como el rock argentino de los años setenta y el flamante sonido de Manchester. "En este disco hay pantallazos de estructuras que podrían ser de Pescado Rabioso, de Zeppelin o de los Beatles, pero no pensamos en ellos al hacerlo", comentaba Zeta Bosio por entonces. El album salió en Agosto, poco después se hizo un videoclip con el tema De Música Ligera, y en unas semanas se planificó una de las mas grandes giras de rock que jamás se hayan hecho en Argentina, bautizada la Gira Animal, que cerró nada menos que en Vélez, el 22 de Diciembre.

 

A comienzos de 1991, Soda Stereo llega a Punta del Este, Mar del Plata, Venezuela y México. Un nuevo record se estableció luego en Buenos Aires, con 14 funciones en el Teatro Gran Rex, que se grabaron para Rex Mix. El ascenso y aumento de popularidad de la banda era imparable. Luego de tocar en Venezuea y Colombia, y de viajar por primera vez a España para promocionar el disco, regresan a Buenos Aires para tocar ante 250.000 personas en la Avenia 9 de Julio el 14 de Diciembre.

 

Semejante pico de convocatoria cerró una etapa y marcó un receso donde cada uno encaró proyectos diferentes y los fans temblaron con la posibilidad de una disolución. Pero los rumores de separación se disolvieron apenas surgió una esperada gira por España, que junto a la construcción de un estudio de grabación propio los animó a seguir.

 

El resultado fue Dynamo, donde encontraron un sonido nuevo y no dudaron en abrazarlo. La línea musical de nuevos grupos ingleses ingresaba a la coctelera de Soda, que se metía de lleno en la vanguardia rockera de los años noventa. A pocas semanas de la salida de Dynamo se realiza una serie de recitales en su viejo y conocido estadio Obras Sanitarias, donde habían estado por última vez cinco años antes. Para los parámetros anteriores de Soda Stereo, la gira fue realmente corta y decidieron no hacer la segunda parte. Una vez mas los rumores de separación inundaron el ambiente, pero sorprendieron a todos al firmar un contrato millonario de tres discos nuevos.

 

Luego de dos años sin estar juntos, la vuelta comenzó a tomar forma en Enero de 1995. Gustavo Cerati, Charly Alberti y Zeta Bosio se juntaron para ver si podían volver a conjurar la magia del trío, descubrieron que el regreso era posible y se pusieron a componer las canciones que se grabarían en Londres. De allí salió Sueño Stereo, que estableció a la banda como un clásico.

 

El año 1996 comenzó con planes internacionales, desembocando en la grabación de un "unplugged" para la cadena MTV. En el segundo semestre continuaron su gira, volviendo a Buenos Aires recién hacia fin de año, para presentarse en el Festival Alternativo que se realizó en la cancha de Ferro. Después de tantos meses de actividad, el grupo se sumergió en un silencio de varios meses.

 

En Mayo de 1997 se cortó la incertidumbre y se anunció una última serie de grandes conciertos para dejar como legado dos discos en vivo. México, Venezuela, Chile y Argentina fueron los países elegidos para "El Ultimo Concierto", teniendo su punto final el 20 de Setiembre de 1997 en el estadio de River Plate.